Los Sony World Photography Awards 2025 han anunciado a los finalistas y a los fotógrafos seleccionados en su concurso Profesional, mostrando una asombrosa gama de obras que reflejan la esencia de la experiencia humana en diferentes categorías. En esta edición, se ha añadido la novedosa categoría de Premio Profesional de Japón, para enfatizar la creatividad y el dinamismo de la fotografía contemporánea en Japón.
Los Sony World Photography Awards 2025 han revelado recientemente los finalistas y fotógrafos preseleccionados en su competencia Profesional, destacando una impresionante variedad de trabajos que capturan la esencia de la experiencia humana en diversas categorías. Este año, la competencia ha introducido una nueva categoría, el Premio Profesional de Japón, para resaltar la creatividad y dinamismo de la escena fotográfica contemporánea japonesa.
La competencia Profesional abarca diez categorías, cada una con tres fotógrafos finalistas seleccionados. Los ganadores de cada categoría se anunciarán en una ceremonia especial en Londres el 16 de abril de 2025. De estos ganadores, se elegirá al Fotógrafo del Año, quien recibirá un premio en efectivo de $25,000 USD, equipo de imagen digital de Sony y la oportunidad de presentar una exposición individual en la edición del próximo año de los Sony World Photography Awards en Londres.
Diseño y Arquitectura
- Owen Davies (Reino Unido): Su serie refleja la esencia de edificaciones arquitectónicas icónicas, investigando la conexión entre forma y función en contextos urbanos.
- Ulana Switucha (Canadá): Registra el «Tokyo Toilet Project», una propuesta de rediseño de baños públicos en Shibuya, Tokio, que fusiona arte y utilidad para modificar espacios diarios.
- Owen Davies (Reino Unido): Su serie captura la esencia de estructuras arquitectónicas emblemáticas, explorando la relación entre forma y función en entornos urbanos.
- Ulana Switucha (Canadá): Documenta el «Tokyo Toilet Project», una iniciativa de rediseño de baños públicos en Shibuya, Tokio, que combina arte y funcionalidad para transformar espacios cotidianos.
- Irina Shkoda (Ucrania): Mediante su proyecto, investiga la dualidad entre la hospitalidad y las dinámicas de poder presentes en la relación entre anfitrión e invitado, inspirada por su vivencia como refugiada en Francia.
- Rhiannon Adam (Reino Unido): Ofrece «Rhi-Entry», una serie que reconstruye retratos de astronautas históricos, reflexionando sobre la exploración del espacio y la identidad humana.
Documentales
- Toby Binder (Alemania): Su serie «Divided Youth of Belfast» investiga la vida de los jóvenes en comunidades protestantes y católicas de Belfast, subrayando las tensiones entre generaciones y las divisiones sociales aún existentes.
- Florence Goupil (Perú): Documenta las comunidades indígenas en la Amazonía peruana, centrándose en sus retos y resistencia ante la modernidad y la explotación del entorno.
Entorno Natural
- Cristóbal Olivares (Chile): Investiga las repercusiones del cambio climático en comunidades costeras chilenas, ilustrando cómo la erosión y el aumento del nivel del mar impactan sus vidas.
- María Portaluppi (Ecuador): Su proyecto se enfoca en la recuperación de animales rescatados del tráfico ilegal, destacando los esfuerzos de conservación y las historias personales de estas criaturas.
Escenario Natural
- Lalo de Almeida (Brasil): Muestra «APOCALYPSE», una serie que ilustra los efectos devastadores de la sequía, incendios y deforestación en diversos biomas brasileños durante el año más caluroso registrado en el país.
- worldphoto.org
- Mischa Lluch (España): Fotografía paisajes alterados por la acción humana, reflexionando sobre la interacción entre la naturaleza y el desarrollo urbano.
Visiones
Perspectivas
Retratos
- Gui Christ (Brasil): Mediante su proyecto «M’kumba», representa la resistencia de las comunidades afrobrasileñas ante la intolerancia religiosa local, celebrando su identidad y prácticas culturales.
- Tom Franks (Reino Unido): Investiga la normalización de la posesión de armas en Prescott, Arizona, retratando a los residentes en sus casas y analizando la cultura armamentista en Estados Unidos.
- Gui Christ (Brasil): A través de su proyecto «M’kumba», ilustra la resiliencia de las comunidades afrobrasileñas frente a la intolerancia religiosa local, celebrando su identidad y prácticas culturales.
- Tom Franks (Reino Unido): Explora la normalización de la posesión de armas en Prescott, Arizona, retratando a residentes en sus hogares y examinando la cultura armamentista en Estados Unidos.
- Chantal Pinzi (Italia): Ofrece «Shred the Patriarchy», una serie que documenta a las pocas mujeres skaters en India, ilustrando cómo desafían prejuicios y estereotipos de género mediante el skateboarding.
- Michael Dunn (Bolivia): Su proyecto «High Altitude Golf» retrata a mujeres indígenas bolivianas jugando golf en altitudes elevadas, fusionando deporte y cultura tradicional.
Fauna y Naturaleza
Naturaleza y Vida Salvaje
- Kevin Shi (Estados Unidos): Captura momentos íntimos de la vida silvestre, enfocándose en especies en peligro y sus comportamientos en su hábitat natural.
- Pascal Beaudenon (Francia): Presenta imágenes que destacan la belleza y fragilidad de ecosistemas marinos, subrayando la necesidad de su conservación.
Premio Profesional de Japón
- Noriko Hayashi: Ganadora inaugural de este premio por su proyecto «Life at the Crossroads: Midwives in Afghanistan», que documenta el arduo trabajo y la resiliencia de las parteras afganas bajo el régimen talibán.